Desde un viaje a través de la saga «{REC}» hasta un homenaje colectivo al mítico «Tetsuo»,se muestran diversas facetas del arte y del cine de género

El Festival de Sitges que levanta su telón este viernes 3, reúne nueve exposiciones temáticas, que congregan en varios formatos, géneros y expresiones, una visión poliédrica de los territorios del fantástico. Desde un viaje a través de la saga «{REC}» hasta un homenaje colectivo al mítico «Tetsuo», de Shinya Tsukamoto, el mapa de exposiciones de Sitges 2014 muestra diversas facetas del arte y del cine de género.

Estas exposiciones incluyen los carteles cinematográficos de la Cannon y de la colección Propside.com, los productos comerciales de SD Toys, las creaciones de Carles Ganya, los dibujos de fanta-ciencia, los píxeles de Miguel Chevalier y el proyecto Cinergía de gas Natural Fenosa. Las nueve muestras –de formato variado– constituyen un amplio programa expositivo del Festival que refuerza su oferta de actividades paralelas.

Bacardí y Filmax presentan la exposición «{REC}: Una saga indomable». Una ocasión única (e irrepetible) de ver como nació y como se creó la saga de terror más famosa de nuestro país. Dividida en cuatro zonas, cada una de las áreas de esta exposición persigue que el visitante se sumerja en la saga «{REC}», y se prepare para el estreno de la última entrega.

El Festival dedica un espacio expositivo a los carteles de películas de Cannon Films, una de las productoras cinematográficas más importantes de las últimas décadas y que en los años 80 vivió su momento de esplendor. Los documentales «The Go-Go Boys: The Inside Story of Cannon Films» (Hilla Medalia, 2014) y «Electric Boogaloo: The Wild, Untold Story of Cannon Films» (Mark Hartley, 2014), sumados a la triste noticia del fallecimiento de uno de sus fundadores, Menahem Golan, han situado en el punto de mira a una de las productoras más importantes de las últimas décadas. Los carteles de las producciones Cannon se podrán ver en los espacios de la salida del Auditori.

Una vez más, PROPside.com se encargará de decorar los espacios del Auditori con piezas originales de prestigiosas producciones del género fantástico. Este año, también se únen al homenaje los sueños, que realiza el Festival, y presenta piezas tan emblemáticas como el guante y el vestuario de Robert Englund en la saga «Pesadilla en Elm Street» o ejemplares de producciones oníricas como «Matrix», «Sucker Punch» o «Blade Runner». El espacio ofrecerá la posibilidad de hacerse una foto con Gizmo, personaje de «Gremlins», celebrando, de esta manera, el trigésimo aniversario de la película.

Gas Natural Fenosa ha puesto en marcha el proyecto Cinergía, una original iniciativa para acercar la eficiencia energética al gran público a través del séptimo arte. La compañía energética ha seleccionado cuatro reconocidos directores españoles –Paco Plaza, Rodrigo Cortés, Jaume Balagueró y Juan Cruz– para dirigir cuatro cortometrajes vinculados a la eficiencia energética, protagonizados por algunos de los actores más conocidos del panorama nacional. Rodrigo Cortés presentará el 3 de octubre su cortometraje «1.58» en el hogar eficiente de Gas Natural Fenosa, ubicado en el recinto del Festival. Producción con aires de thriller y terror protagonizada por Manuela Vellés, con la colaboración de Gabino Diego y la periodista Julia Otero. «1.58» ofrece al espectador diversas claves sobre una conducción eficiente.

La discográfica Bestiarie reunirá en el Palau de Maricel una serie de serigrafías en tinta negra en una exposición que pretende homenajear a «Tetsuo», un film dirigido por Shinya Tsukamoto y considerado como fundacional del movimiento cinematográfico ciberpunk. Los artistas que expondrán su obra son Liqen, Alonso Urbanos, o Nando Vázquez. Las obras se expondrán en formato 70×100 y están inspiradas en la relación del ser humano del siglo XX con la máquina que Tsukamoto plasma con el film «Tetsuo», no como una lucha, sino como una fusión para dar lugar a un nuevo hombre, al hombre tecnológico de hoy día. Esta exposición pretende homenajear una película que, aunque ya ha cumplido 26 años, sigue tan vigente como el día que se estrenó. Estas serigrafías de la exposición estarán a la venta en línea en la página web: www.fleshandiron.om

El ilustrador Carles Ganyarul (Ganya) también presenta en el Palau de Maricel, su colección de dibujos basada en escenas de películas de género fantástico y de terror. Esta exposición ofrece la particular visión que tiene este dibujante y amante del cine de una serie de películas que considera que han dejado una huella en la memoria cinéfila. Las ilustraciones, en blanco y negro y hechas en lápiz grafito sobre madera, reviven clásicos del cine como «Nosferatu» (1922) o «La novia de Frankenstein» (1935) hasta títulos más actuales como «Alien vs Predator» (2004), «King Kong» (2005) o «Matrix Reloaded» (2003), entre otros. Personajes y películas que ya son íconos cinematográficos como Drácula, Terminator, 2001 una Odisea en el espacio, Taxi Driver, Wolverine, Jason o Freddy, también estarán expuestas.

La librería Malvasia de Llibres acogerá en una muestra, las ilustraciones sobre ciencia ficción de los alumnos de los talleres Il·lustraSciFi, organizada por la Associació Catalana de Comunicació Científica (ACCC), a través de la iniciativa I·lustraciència –que tiene como objetivo divulgar la importancia de la ilustración científica–, la librería La Malvasia de Llibres y el Festival. La inauguración de la exposición, que tendrá lugar el 6 de octubre a las 19:30h, contará con la presentación de la obra gráfica de Pastor y Campanario Khalid: Crónica de una realidad, que explica la historia de dos hermanos magrebíes que emigran a Europa jugándose la vida para poder hacer realidad sus sueños y esperanzas.

SD Toys, empresa dedicada a la comercialización y figuras de colección, presentará un espacio expositivo a la salida del Auditori, una muestra de piezas y personajes de series de género fantástico como Game of Trones, The Big Bang Theory y sus nuevos productos de Star Wars, así como figuras, tazas, artículos de papelería, camisetas, llaveros y toda serie de objetos relacionados con este tema.

La Fundació Stämpfli expone la obra de Miguel Chevalier en una muestra titulada «Power Pixels 2014», que presenta una selección de obras del reconocido artista mexicano francés, una de las referencias del arte digital. La exposición presenta, en las salas 2 y 3 de la Fundació, las últimas investigaciones artísticas de Chevalier, mediante diversas instalaciones de realidad virtual y una serie de obra fija.

La obra experimental y pluridisciplinaria de Chevalier reformula temas esenciales de la historia del arte. Su trabajo aborda la cuestión de la inmaterialidad del arte, así como las lógicas inducidas por ordenador, como la hibridación, la generación, la interacción o la representación en red. El artista desarrolla varias temáticas –la relación entre naturaleza y artificio, la observación de los flujos y las investigaciones que organizan las sociedades contemporáneas, el imaginario de la arquitectura y las ciudades virtuales– que proporcionan unas imágenes que cuestionan constantemente la relación con el mundo.